GAM, Galleria d'Arte Modena - Via Magenta, 31 - Turim
A GAM, Galeria de Arte Moderna de Torino, está localizada na via Magenta cerca de
800 metros da Estação Porta Nuova; anfitriões principalmente obras de
início e final do século XX que, no entanto, eles às vezes são combinados em alguns
ascende às telas do século XIX.
A coleção GAM de Torino
A Galeria de Arte Moderna está distribuída por 4 andares e apresenta um acervo
ao público de arte contemporânea, principalmente de artistas italianos,
entre os mais importantes da Itália. A sede também
frequentemente acolhe importantes exposições de arte que atraem um fluxo notável
do público.
Uma coleção sem fronteiras
A GAM - Galeria Cívica de Arte Moderna e Contemporânea de Torino renova o layout do
coleções contemporâneas permanentes com novo roteiro que apresenta 33 grandes artistas
do cenário artístico internacional.
Uma coleção sem fronteiras nasceu da vontade de dar visibilidade a uma importante seleção de obras
do património do museu, centrando a atenção em 56 obras, muitas das quais não tiveram
nos últimos anos a possibilidade de serem expostos ao público, exceto por curtos períodos. Durante
ao longo do tempo o museu colecionou obras de grande importância, e todas as obras hoje expostas referem-se a
à história recente das aquisições: chegaram ao museu nos últimos vinte anos através de vários canais,
das escolhas feitas na Artissima ou no âmbito das aquisições anuais, ambas possibilitaram
graças à contribuição decisiva da Fundação de Arte Moderna e Contemporânea CRT, em
obras que passaram a integrar o acervo após séries expositivas, como o ciclo de
exposições intituladas Sightings no início dos anos 2000, bem como presentes e compras direcionados.
Para a Fondazione Arte CRT é uma grande satisfação ver “Una
coleção sem fronteiras” com 22 obras de seu acervo histórico. Graças ao projeto curatorial
desenvolvido pela Galeria de Arte Moderna de Torino, os visitantes poderão admirar obras de classe mundial
prestígio criado por mestres da arte contemporânea como Marina Abramovic, Anselm Kiefer, mas
também William Kentridge ou Hermann Nitsch. Um património em constante renovação que, além de
testemunhar a evolução da arte contemporânea, confirma como as aquisições realizadas durante o
tempo através da Fondazione Arte CRT representam um investimento seguro, tanto em termos culturais
a do mercado. Resenhas como essa demonstram como as coleções permanentes são
fundamental para garantir uma programação museológica de alto nível e confirmar a nossa
coleção continua a se destacar como referência absoluta da arte contemporânea
internacional, comentou o presidente da Fundação de Arte Moderna e
CRT Contemporâneo, Anna Ferrino.
A exposição também oferece a oportunidade de demonstrar como o museu tem buscado uma
processo de internacionalização lançado com sucesso no rescaldo da Segunda Guerra Mundial.
O olhar e o interesse pela arte estrangeira começaram em 1948 com a aquisição da Dans mon
paga por Marc Chagall na Bienal de Veneza, e depois continuou consistentemente com as instruções
internacional nas décadas seguintes, como já demonstrado com a exposição Strangers. Entre informal e
pop das coleções GAM, criadas em 2012.
Passados 10 anos desse primeiro testemunho, o GAM apresenta hoje Uma coleção sem fronteiras com
uma perspectiva completamente diferente: na dimensão global atingimos agora
perceber a nossa presença, graças à circulação de notícias, obras e pessoas e pela
multiplicar as oportunidades de viagens e exposições em todo o mundo tornou-se difícil, se não
impossível, estabelecer os limites dentro dos quais operar na frente do crescimento internacional
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Se até há algumas décadas era normal abrir-se sobretudo à arte parisiense e depois à americana, no decurso
Nos últimos 25-30 anos, obras de artistas certamente europeus entraram na coleção do GAM,
mas também foram acolhidas obras de diferentes culturas e linguagens expressivas: da China, Cuba,
África, por exemplo, hoje elevada à estima mundial graças aos principais eventos expositivos, como
Documenta, bienais e trienais internacionais.
Os artistas selecionados para este evento pertencem a diferentes gerações: a partir dos nomes
desde os protagonistas nascidos nos anos trinta (Georg Baselitz, Christian Boltanski) até à geração nascida
nos anos setenta (Kcho, Hannah Starkey, Laurent Grasso).
Como afirma o diretor Riccardo Passoni, curador da exposição: Podemos verificar que em
'antologia' que propusemos nesta exposição há muitos estímulos que podemos
reconhecem como portadores de uma determinada pesquisa, sem corresponder a uma geografia ou
um estilo de referência. Há representações que evocam uma narrativa, concluída ou em
suspensão (Marina Abramovic, Hannah Starkey); tradição e cuidado (Chen Zhen); O
afloramentos do reprimido (William Kentridge, Tracey Moffatt); o drama da história e seu
cicatrizes, numa dimensão ideológica (Alfredo Jaar). E novamente: o foco de um emerge
dimensão de conto de fadas ou lendária (Mark Dion, Matt Collishaw), contrastando com o olhar
sobre o inadmissível, a dura necessidade da memória (Christian Boltanski); ou a recuperação de determinados espaços
mental, alienação (Ilya e Emlia Kabakov) ou incursões no paranormal (Marcos Lutyens,
Laurent Grasso).
Esta exposição, além de apresentar algumas das mais significativas obras internacionais, chegou a
museu, não pode deixar de deixar um ponto de interrogação sobre o futuro do crescimento
património do GAM, especialmente em relação aos espaços agora limitados, com os quais o museu está
está medindo.
Os artistas expostos: Marina Abramovic (Belgrado, Sérvia, 1946); Georg Baselitz (Kamenz, Alemanha,
1938); Chen Zhen (Xangai, China, 1955 – Paris, França, 2000); Christian Boltanski (Paris, França,
1944-2021); Cecily Brown (Londres, Reino Unido, 1969); Pedro Cabrita Reis (Lisboa, Portugal, 1956);
Matt Collishaw (Nottingham, Reino Unido, 1966); Tony Cragg (Liverpool, Reino Unido, 1949); Marca
Dion (New Bedford, Massachusetts, EUA, 1961); Liam Gillick (Aylesbury, Reino Unido, 1964); Antônio
Gormley (Londres, Reino Unido, 1950); Laurent Grasso (Mulhouse, França, 1972); Carsten Holler
(Bruxelas, Bélgica, 1961); Alfredo Jaar (Santiago do Chile, Chile, 1956); Ilya e Emlia Kabakov
(Dnepropetrovsk, URSS, hoje Ucrânia, 1933 e 1945); Kcho (Nueva Gerona, Cuba, 1970); William
Kentridge (Joanesburgo, África do Sul, 1955); Terence Koh (Pequim, China, 1967); Anselmo Kiefer
(Donaueschingen, Alemanha, 1945); Jim Lambie (Glasgow, Escócia, 1964); Marcos Lutyens (Londres,
Reino Unido, 1964); Mona Marzouk (Alexandria, Egito, 1968); Alexandra Mir (Lubin,
Polónia, 1967); Tracey Moffatt (Brisbane, Austrália, 1960); Hermann Nitsch (Viena, Áustria, 1938);
Albert Oehlen (Krefeld, Alemanha, 1954); Cornelia Parker (Cheshire, Reino Unido, 1956); Tobias
Rehberger (Esslingen, Alemanha, 1960); Julião Sarmento (Lisboa, Portugal, 1948-2021); Sean Scully
(Dublin, Irlanda, 1945); Kiki Smith (Nuremberga, Alemanha, 1954); Hannah Starkey (Londres, Estados Unidos
Unidos, 1971); Jessica Acionista (Seattle, Washington, EUA, 1959).
Perguntas sobre o GAM de Torino
– Quando você puder visitar o GAM? A partir de terça-feira a domingo das 10h00 às
18h00; Segunda-feira fechado. A bilheteria fecha uma hora mais cedo.
– Quanto tempo dura a visita do GAM? De 2 a 4 horas.
– Quanto custa visitar o GAM? Todo €
10; reduzido € 8; grátis com assinatura do Torino Musei, Torino + Piemonte
Cartão, menores de 18 anos, pessoas com deficiência.
– Quando é GAM é gratuito? Com assinatura do Torino Musei, Torino+Piemonte
Cartão, menores de 18 anos, pessoas com deficiência.
Informações úteis para a visita
Horários: a partir de terça-feira a domingo das 10h00 às
18h00; Segunda-feira fechado. A bilheteria fecha uma hora mais cedo.
Ingressos: preço total € 10,
reduzido € 8 (maiores de 65 anos, menores de 25 anos). Gratuito para menores de 18 anos, assinatura do Torino Musei, Torino+Piemonte
Cartão, pessoas com deficiência.
Telefone: +39.011.5621147
Site: Galleria
d'Arte Moderna |
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